L’installation en sable LANDSCRIPT de Théo Mercier, réalisée in situ, révèle des formes familières et quotidiennes sculptées avec une précision désarmante. Pourtant, au sein de cette clarté matérielle, de subtils défauts – des bords qui s’affaissent, des surfaces qui se creusent – trahissent une instabilité inhérente. Au fil de l’exposition, les pièces se déplacent, se stabilisent et s’érodent, comme si elles étaient prises en pleine transformation : ce ne sont pas des ruines commémorant un passé révolu, mais des formes en train de devenir activement des ruines. Ces architectures probablement fragiles s’élèvent comme des vestiges : des traces de la présence humaine qui évoquent moins la permanence que l’avenir incertain de ce que nous laissons derrière nous. En ce sens, LANDSCRIPT fait écho aux réflexions de Marc Augé sur la modernité et le destin des ruines. Dans Le Temps en ruines (2003), l’auteur suggère que l’accélération du temps contemporain et la reconstruction privent les débris de l’intervalle nécessaire pour devenir des « ruines » au sens classique du terme. Théo Mercier s’oppose à cette précipitation en mettant en scène la durée elle-même : ses monuments provisoires insistent sur le temps, laissant l’érosion être visible plutôt qu’effacée. Les formes identifiables qu’il sculpte, à la fois reconnaissables et instables, évoquent à la fois des souvenirs collectifs et personnels, nous rappelant que la reconnaissance n’est jamais universelle, mais réfractée à travers le prisme des histoires, des expériences et des récits culturels individuels. – Note curatoriale, « Future of Nostalgia »

